Виды, жанры искусств и их выразительные средства

Искусство — это

Сущность искусства

Философия искусства изучает глубинные вопросы, связанные с целью и значением искусства. Философы на протяжении всей истории человечества боролись с неуловимой природой искусства, пытаясь раскрыть его истинную сущность. Одни утверждают, что искусство существует исключительно ради самого себя, доставляя эстетическое удовольствие и наслаждение. Другие считают, что искусство служит более высокой цели, выступая в качестве зеркала для общества, бросая вызов нормам и способствуя социальным изменениям.

Виды

1. Пространственные — охватывает трехмерные объекты и архитектурные формы, создаваемые с целью передачи определенного визуального или эмоционального воздействия через работу с физическим пространством. Примеры: скульптура, инсталляции, ландшафтное искусство и архитектура.

   Осторожно! Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем (вплоть до отчисления). Если нет возможности написать самому, закажите тут.

2. Временные — сосредотачиваются на изменении и создании различных аспектов времени, таких как длительность, ритм, темп и моментальность. Это могут быть виды искусства, которые существуют только в определенный момент времени, такие как перформанс и акции, а также виды искусства, которые изменяются со временем, например кино и видео-арт.

3. Пространственно-временные — это направление, которое объединяет элементы пространственности и временности для создания полного визуального и эмоционального опыта. Примеры: архитектурные инсталляции, танцы, театральные постановки, интерактивные выставки и прочие формы искусства, которые одновременно используют как пространственные, так и временные аспекты для передачи своего содержания и идеи.

Пространственное произведение искусства переживается только после его создания, когда оно уже есть. Временное произведение переживается только в процессе его воссоздания, когда оно становится. Пространственные искусства достигают свободы от времени, произведение создается один раз; временные искусства достигают свободы во времени, произведения должны создаваться снова и снова.

1. Статические: живопись, скульптуру, графику, декоративно-прикладное искусство, архитектуру, а также фотографию. Эти формы искусства фиксируют определенный момент времени и представляют его в статичной форме.

2. Динамические: танцы, театр, кино, радиоискусство, балет оживляются во времени, развиваясь и изменяясь в процессе своего исполнения или чтения.

3. Зрелищные: театр, цирк, опера, балет, эстрада и другие виды шоу, направленные на визуальное и зрительное восприятие. Предлагают зрителям уникальный опыт, объединяя в себе различные аспекты искусства: визуальные, музыкальные, актерские и другие.

Жанры

Изобразительные виды искусства

Визуальное искусство создается с помощью линии, цвета, формы, текстуры и композиции для передачи идей, эмоций и повествования. Эта категория искусства включает в себя традиционные виды изобразительного искусства, такие как живопись, рисунок и гравюра, а также более новые виды, такие как фотография и смешанная техника. Будь то реализм, абстрактное искусство или поп-арт, изобразительное искусство играет решающую роль в оспаривании представлений, развитии творчества и воображения, а также обогащении культурного ландшафта сообществ по всему миру.

Изящные искусства

Вид искусства, который создается в основном за его визуально приятные качества. Это отличает и возвышает его над декоративными и коммерческими видами, которые имеют функциональное назначение. Позволяет художнику в полной мере проявить свои творческие способности, не обращая внимания на коммерческие или практические факторы.

Традиционно ограничивается тремя категориями: скульптура, живопись и архитектура. Более широкие определения изящных искусств включают в себя и скетчинг. Даже если они были предшественниками живописи или трехмерных форм искусства, наброски мастеров признаются превосходным искусством сами по себе.

Единственный в своем роде, ограниченный характер их искусства, а также неограниченная творческая свобода позволяют современным художникам оставаться на вершине мастерства. Джефф Кунс, Дэвид Краков, Яёи Касума, Барбара Крюгер и Дэмиен Херст — одни из самых известных современных художников.

Декоративное искусство

Часто игнорируется как вид искусства, поскольку оно одновременно эстетично и функционально. Дизайн и изготовление одновременно привлекательны и утилитарны. Предметы, изготовленные для интерьеров зданий и дизайна интерьера, являются примерами декоративного искусства, однако архитектура, как правило, к нему не относится.

Может включать в себя обычные товары, но оно отделено от массовых репродукций этих предметов. Обычно предмет считается предметом декоративного искусства, если он изготовлен вручную искусным мастером. Гончарные, стеклянные, столярные, тканевые, эмалевые и металлообрабатывающие изделия являются распространенными техниками декоративного искусства. Каждая из этих техник может быть подразделена на другие; например, текстильная техника включает в себя все: от пошива одежды до изготовления настенных гобеленов, плетения корзин, рукоделия и материалов для интерьера.

Декоративное искусство распространено в культурах всего мира. Среди наиболее известных художников-декораторов — дизайнер текстиля Уильям Моррис, ювелирный и гончарный мастер Петер Карл Фаберже и другие.

Коммерческое искусство

Как и декоративное, может быть как утилитарным, так и эстетически привлекательным. Это художественная услуга, разработанная для получения денежной выгоды, например, для маркетинга. Коммерческое искусство используется для повышения интереса к компаниям, товарам и концепциям и их продаж. Коммерческое искусство заказывают бренды и корпорации, чтобы выразить определенное послание аудитории.

Примерами коммерческого искусства являются графический дизайн, фотографии, иллюстрации, анимация, полиграфия, телерадиовещание, дизайн одежды, визуальные эффекты, разработка продуктов и графика движения.

Коммерческое искусство можно увидеть в различных средствах массовой информации, включая публикации, сайты, приложения, телевидение, витрины и упаковку товаров. Этот вид искусства используется не только компаниями и корпорациями, но и правительством и военными в качестве средства коммуникации. Коммерческие художники создавали знаменитые плакаты для призыва в армию, государственную пропаганду и даже инфраструктурные проекты.

Энди Уорхол, Норман Роквелл, Альфонс Муха и Такаси Мураками — одни из самых известных художников-коммерсантов.

Литературное искусство

Литературное искусство захватывает, вдохновляет и бросает вызов аудитории, используя письменные и устные формы художественного выражения. Поэзия, проза, драматургия, эссе и рассказы в различных формах, таких как художественная литература, нехудожественная литература и мемуары.

Разделяя литературные условности, они обычно состоят из сходства в теме, стиле, тропах и средствах повествования; общих условий и типов персонажей; и/или шаблонных схем взаимодействия персонажей и событий, а также общей предсказуемой формы.

Две категории:

• художественное произведение, включающее нефактические описания и события, придуманные автором;
• нон-фикшн, в котором описания и события считаются фактическими.

Традиционно существует четыре категории жанра:

1. Фантастика: воображаемая или придуманная литература называется фантастикой, отмечает Writers & Artists. Примерами фантастики являются «1984» Джорджа Оруэлла, «Автостопом по Галактике» Дугласа Адамса.
2. Нон-фикшн: относится к произведениям, основанным на фактах. Примеры: «Краткая история времени» — научно-популярная книга, написанная известным физиком Стивеном Хокингом, «Человек в поисках смысла» Виктора Франкла.
3. Драма: относится к текстам пьес, которые можно не только читать, но и исполнять. Драмы включают в себя сценические указания и специфическое форматирование, не встречающееся в прозе или стихах. Одни из самых изучаемых драм — пьесы Шекспира, такие как «Гамлет» и «Ромео и Джульетта».
4. Поэзия: литература, которая вызывает концентрированное воображение, осознание опыта или конкретную эмоциональную реакцию с помощью языка, выбранного и упорядоченного по смыслу, звуку и ритму. Поэзия включает в себя поэтические элементы.

Хотя большинство произведений относится хотя бы к одной из этих четырех категорий, границы между ними немного размыты, и они могут пересекаться. Например, роман в стихах сочетает в себе художественную литературу и поэзию, как «Поэт Икс» Элизабет Асеведо. Есть также романы, в которых элементы художественной литературы сочетаются с нехудожественной, в том числе романы, основанные на реальных событиях, и историческая фантастика, например «Ночной сторож» Луизы Эрдрич. Многие классические драмы, например пьесы Шекспира, также содержат элементы поэзии.

Эти классификации часто сводятся к стилю и форме — например, написано ли произведение в прозе или в стихах.

Жанры художественной литературы

Подразделяется по возрасту ее потенциальной аудитории. К таким категориям относятся:

1. Классические примеры детской литературы — это книжки-картинки, предназначенные для детей до 7 лет.
2. Книги для для детей в возрасте от 8 до 12 лет. Например, «Лев, колдунья и платяной шкаф» К.С. Льюиса и «Девочка, которая пила лунный свет» Келли Барнхилл.
3. Young Adult (YA): предназначены для читателей в возрасте от 12 до 18 лет. В качестве примера можно привести «Голодные игры» Сюзанны Коллинз.
4. Произведения для взрослых предназначены для читателей старше 18 лет и часто содержат более зрелые темы. В качестве примера можно привести «Девушку с татуировкой дракона» Стига Ларссона.

Самые популярные жанры художественной литературы:

• романтика;
• графический роман;
• саспенс и триллер;
• фэнтези.

Исполнительское искусство

Определяющей характеристикой перформанса является тело, которое считается основным медиумом и концептуальным материалом, на котором базируется перформанс. Другими ключевыми компонентами являются время, пространство и отношения между исполнителем и зрителями. Артисты преодолевают языковые и культурные барьеры и вызывают глубокие эмоциональные реакции с помощью движений и звука.

В различных театрах проходят многочисленные представления. Самые распространенные виды искусства, исполняемые в театрах, — актерское и музыкальное, оба из которых происходят на возвышенной сцене при живой аудитории. Актерское мастерство — это вид исполнительского искусства, который предполагает пародирование персонажей. Меняющиеся лица, произношение и движения тела персонажей выдают их многочисленные эмоции и намерения.

Балет, чечетка, джаз и хип-хоп — вот лишь некоторые из многочисленных танцевальных жанров, которые относятся к категории исполнительских искусств. С помощью языка тела танец стремится передать эмоции, сказки и черты характера. Во время танцевальных выступлений часто звучит музыка, и чувства, которые вызывает музыка, часто отражаются на языке тела танцоров.

Еще одна форма перформанса — музыка. Она может быть вокальной или полностью инструментальной. К перформансам также относятся магические трюки и цирковые представления. Они часто проходят перед живой аудиторией и иногда включают в себя спецэффекты, которые стирают грань между реальностью и восприятием.

Эти виды исполнительского искусства иногда проходят перед живой аудиторией (например, музыкальный театр). В других случаях речь идет о заранее записанных выступлениях, которые затем транслируются или передаются зрителям в свободное время, как, например, телевизионные шоу и фильмы. Некоторые артисты, набравшись опыта, решают посвятить свою карьеру преподаванию своего вида искусства другим.

Новые медиа и цифровое искусство

Искусство новых медиа неразрывно связано с цифровым искусством и современным искусством и, возможно, может быть названо их гибридом. По сути, оно охватывает все виды современного искусства, созданные, отредактированные или транслируемые с помощью новых медиатехнологий. Сюда входят работы, созданные с помощью компьютерной анимации, видеоигр, робототехники, биотехнологий и 3D-печати, а также то, что подпадает под разновидности цифрового искусства (например, интерактивное, интернет- и виртуальное искусство). Поскольку эта форма продолжает развиваться, а художники изобретают и исследуют новые медиатехнологии, искусство новых медиа не поддается жесткой классификации.

4 столпа нового медиаискусства

1. Цифровые технологии: Суть нового медиаискусства берет свое начало в цифровых технологиях, таких как компьютерная графика, искусственный интеллект или виртуальная реальность.
2. Мультимедиа: Смешение нескольких видов медиа в одном произведении искусства — стандартный подход, используемый художниками новых медиа.
3. Интерактивность: Художники новых медиа искренне хотят взаимодействовать со своей аудиторией. Социальные сети, виртуальная реальность и видеоигры — это примеры цифровых медиа, которые позволяют зрителям напрямую взаимодействовать с произведениями искусства.
4. Цифровая культура: Искусство новых медиа по своей сути является частью цифровой культуры. Оно призвано бросить вызов тому, как мы взаимодействуем в сети и как новые медиа постепенно влияют на нашу повседневную жизнь.

Искусственный интеллект

Cовременные разработки включают в себя технологии искусственного интеллекта и машинного обучения. Чтобы создать искусство с искусственным интеллектом, художник выбирает набор изображений для алгоритма. Затем алгоритм имитирует визуальные данные, создавая ряд выходных изображений, которые в конечном итоге выбирает и утверждает художник.

Дополненная реальность

Дополненная реальность (AR) — еще одно популярное цифровое средство, которое современные художники используют для выражения своего творчества. Дополненная реальность — это опыт, в котором реальный и цифровой мир взаимодействуют друг с другом. Объекты реального мира дополняются сгенерированной компьютером перцептивной информацией, которая влияет на восприятие. Главная ценность дополненной реальности заключается в том, как компоненты цифрового мира вписываются в восприятие человеком реального мира.

Примеры

Визуальное искусство:

1. Церковь в Овер-сюр-Уаз, вид с Шеве (1890), Винсент Ван Гог.
2. Желтое-красное-синее (1925), Василий Кандинский.

 

Источник: artincontext.org

Исполнительское искусство:

1. Шопениана — балет Михаила Фокина, короткий бессюжетный балет на фортепианную музыку Фредерика Шопена, подобранную и оркестрованную Александром Глазуновым.
2. Спектакль Кабуки.

Источник: dancetabs.com

Источник: seattletimes.com

Новые медиа и цифровое искусство:

1. Интерактивные инсталляции.
2. «Бык Пикассо», 2020 год. NFT Тревора Джонса.

Источник: memorialize.art

Источник: trevorjonesart.com